Έχοντας στόχο να αποτελέσει γέφυρα επικοινωνίας μεταξύ τουρισμού και πολιτισμού, το Sani Festival ξεκίνησε το 1993 και, μέσα από συνεχή παρουσία 29 ετών, έχει καθιερωθεί ως ένα φεστιβάλ με υψηλό προφίλ και διακριτό στίγμα στον πολιτιστικό χάρτη της χώρας, αποκτώντας δε στην πορεία του και διεθνές αντίκτυπο. Το όραμα για έναν τουρισμό που σέβεται και εκτιμά τον επισκέπτη, για ένα περιβάλλον που δημιουργεί συνθήκες ουσιαστικής επικοινωνίας των ανθρώπων μέσα από την τέχνη, και ταυτόχρονα η καινοτόμα και σφαιρική προσέγγιση του τουριστικού προϊόντος που ενσωματώνει τις αξίες του πολιτισμού και των τεχνών και ξεπερνά τη στεγνή επιχειρηματικότητα, αποτέλεσαν και αποτελούν τους ακρογωνιαίους λίθους της φιλοσοφίας πάνω στην οποία στηρίχθηκε το Sani Festival.
Ιδιαίτερα γνωστό διεθνώς από το τριήμερο αφιέρωμά του στην παγκόσμια σκηνή της jazz, Jazz on the Hill, το Sani Festival ταυτοποιήθηκε ως ένα μουσικό –κυρίως- φεστιβάλ, με σαφείς θεματικές ενότητες που αγκαλιάζουν μουσικά είδη πολλές φορές μη “εμπορικά”, ενώ στην πορεία του φλέρταρε με άλλες τέχνες και την αλληλεπίδραση που έχουν με αυτήν της μουσικής.
Φιλοσοφία
Hank Jones, Ahmad Jamal, Ray Brown, Abbey Linkoln, Charlie Haden, Cassandra Wilson, Cesaria Evora, Lee Konitz, Paul Bley, Arturo Sandoval, Charles Lloyd, Dee Dee Bridgewater, Tord Gustavsen, Lizz Wright, Joss Stone, Daniel Hope, Yaron Herman, Youn Sun Nah, Gonzalo Rubalcaba, Brad Mehldau, Esbjorn Svensson, Omar Sosa, Milton Nascimento, Peter Greenaway, Michel Legrand, Alison Moyet, Νίκος Παπάζογλου, Διονύσης Σαββόπουλος, Ελένη Καραΐνδρου, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Σταύρος Ξαρχάκος, Θάνος Μικρούτσικος είναι μόνο κάποια από τα διάσημα ονόματα που έχουν “σημαδέψει” με την παρουσία τους το Sani Festival, το μοναδικό διεθνές φεστιβάλ ιδιωτικής πρωτοβουλίας στην Ελλάδα, με τόσο αξιόλογη παρουσία εντός και εκτός, θεσμός στα πολιτιστικά δρώμενα της χώρας μας με αδιάλειπτη παρουσία. Σπάνια μια ιδιωτική πρωτοβουλία πολιτιστικού περιεχομένου έχει αγγίξει τέτοια επίπεδα αρτιότητας, πρωτοτυπίας και πρωτοπορίας αναφορικά με τις επιλογές των καλλιτεχνών, όσο το Sani Festival. Το αποδεικνύουν το σταθερά πιστό κοινό του, οι σπουδαίες συμμετοχές, η άριστη διοργάνωση, ο διεθνής του αντίκτυπος, η διαρκής ανανέωσή του. Σ’ αυτό το πνεύμα, Το Sani Festival είναι ένα φεστιβάλ πολιτιστικού περιεχομένου, ιδιωτικής πρωτοβουλίας, με επιλογές καλλιτεχνών που βασίζονται στη γνώση, την πρωτοτυπία και πρωτοπορία. Το αποδεικνύουν το σταθερά πιστό κοινό του, οι σπουδαίες συμμετοχές, η άριστη διοργάνωση, ο διεθνής του αντίκτυπος, η διαρκής ανανέωσή του.
Στόχος του πάντα, η διαδραστική επικοινωνία καλλιτεχνών και κοινού σ’ ένα κοινωνικά διευρυμένο πλαίσιο, αφού χάριν της ιδιαιτερότητάς της διοργάνωσης φέρνει κάτω από την ίδια «στέγη» πολλές διαφορετικές κουλτούρες.
Ενότητες
Jazz on The Hill
To 1992 πραγματοποιείται πειραματικά στο Sani Resort το 1ο Jazz Οn Τhe Hill, ένα τριήμερο αφιερωμένο στη jazz μουσική. Η διοργάνωση αυτή έδωσε στη συνέχεια το έναυσμα για τη δημιουργία εκδηλώσεων κάτω από μια “ομπρέλα”, που στη συνέχεια απέκτησε όνομα και έμελλε να εξελιχθεί σε ένα πλήρες πρόγραμμα μουσικών εκδηλώσεων με παράλληλες δράσεις.
Σήμερα το Jazz on the Hill αποτελεί τη σφραγίδα του Sani Festival. Το μοναδικό διεθνές τριήμερο αφιέρωμα στη «μαύρη» μουσική με αδιάλλειπτη παρουσία 29 χρόνων στην Ελλάδα έχει φιλοξενήσει ζωντανούς θρύλους της παγκόσμιας jazz σκηνής, με αποκλειστικές μετακλήσεις, πολλές από αυτές παρουσιάστηκαν πρώτη φορά επί ελληνικού εδάφους και ανέδειξαν, σύστησαν στο κοινό φωτεινά ονόματα καλλιτεχνών που σε ένα βάθος χρόνου κέρδισαν την παγκόσμια καταξίωση: ο Jan Garbarek το 1995, η Cassandra Wilson το 1998 και το 2013, η Dee Dee Bridgewater το 2000, ο Chico Freeman το 2003, ο Charlie Haden το 2005, ο Brad Mehldau, η Lizz Wright, η Betty Carter, ο Ray Brown, η Abbey Lincoln, ο Paul Bley, ο Gonzalo Rubalcaba κ.α.
Sounds of the World
Ενότητα αφιερωμένη στις μουσικές του κόσμου, ενταγμένη στο πρόγραμμα του φεστιβάλ από το 2006, αποτελεί απόδειξη πως το Sani Festival εξελίσσει και εμπλουτίζει τις προτάσεις του προς το κοινό, παρακολουθώντας πάντα την παγκόσμια μουσική σκηνή.
Ύστερα από πολλές επιτυχημένες συναυλίες και αποκλειστικές παραγωγές world μουσικής τα προηγούμενα χρόνια, όπως αυτές των Cesaria Evora, Tito Puente, Dulce Pontes, Lila Downs, Teofilo Chandre, Petru Guelfucci, Eliades Ochoa και πολλών άλλων, η ανάγκη για τη δημιουργία μιας ξεχωριστής ενότητας επικεντρωμένης σ’ αυτό το τόσο ενδιαφέρον είδος μουσικής ήταν πλέον επιτακτική, συμπληρώνοντας το διεθνές πρόγραμμα του φεστιβάλ. Έτσι γεννήθηκε το τριήμερο που ονομάστηκε Sounds of the World.
Greek Variations
Από το 1993 μέχρι σήμερα από τη σκηνή του Sani Festival παρέλασαν μεγάλοι Έλληνες δημιουργοί αφήνοντας κάτι από την αύρα τους στο χώρο: Σταύρος Ξαρχάκος, Θάνος Μικρούτσικος, Ελένη Καραΐνδρου, Γιώργος Νταλάρας, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Χαρούλα Αλεξίου, Λουκιανός Κηλαηδόνης, Δήμητρα Γαλάνη, Διονύσης Σαββόπουλος, Ελευθερία Αρβανιτάκη, Γιάννης Κότσιρας είναι μερικά μόνο ονόματα από τους κολοσσούς του ελληνικού μουσικού στερεώματος που έδωσαν και δίνουν το στίγμα και την έμπνευσή τους στο ελληνικό τμήμα του Sani Festival. Τομέας που χαίρει τεράστιας αποδοχής, τόσο από το κοινό και τα μέσα μαζικής επικοινωνίας όσο και από τους ίδιους τους καλλιτέχνες, που με την παρουσία τους τιμούν έναν από τους πλέον εδραιωμένους ελληνικούς πολιτιστικούς θεσμούς.
Classical Waves
Μετά την πολυετή πορεία της ενότητας Sani Classic – μια ενότητα αφιερωμένη στην κλασική μουσική που προσέφερε για χρόνια πεδίο δράσης σε νέους ταλαντούχους Έλληνες καλλιτέχνες. Ακολουθώντας την επιτυχία του Sani Classic, μια ενότητα αφιερωμένη στην κλασσική μουσική, που προσέφερε για χρόνια πεδίο δράσης σε νέους, ταλαντούχους, Έλληνες καλλιτέχνες. Από το 2013 κι έπειτα, η ενότητα μετονομάστηκε Classical Waves συμπεριλαμβάνοντας διεθνής καλλιτέχνες, μεγάλες ορχήστρες, μικρά σχήματα και μοναδικούς καλλιτέχνες σε σημαντικές μουσικές συμπράξεις, δίνοντας στη σκηνή του Sani Festival κονσέρτα που μαγεύουν το κοινό.
Στη μουσική η παύση ορίζει τον χρόνο της επόμενης νότας, αλλά και τη δυναμική της.
Έτσι και το Sani Festival επιστρέφει θεαματικά μετά από μια περίοδο παύσης, να μας θυμίσει τη δύναμη της μουσικής, τη σημασία της επανεκκίνησης, την αξία της συνάντησης.
Νέοι δημιουργοί και ζωντανοί θρύλοι της διεθνούς σκηνής, Έλληνες καλλιτέχνες με το δικό τους αποτύπωμα, σε ένα πρόγραμμα που εμπεριέχει τον ρυθμό της μελωδίας και τον παλμό μιας διοργάνωσης που παραμένει πιστή στις αξίες και τα χαρακτηριστικά της: την πρωτοτυπία, την υψηλή αισθητική και ποιότητα, τη δημιουργία μιας γέφυρας μεταξύ τουρισμού και πολιτισμού.
Αυτό το καλοκαίρι, ο Λόφος της Σάνης, στο μαγευτικό Sani Resort στη Χαλκιδική, θα φωτιστεί ξανά, θα γίνει και πάλι το σκηνικό των θερινών μας μουσικών συναντήσεων, το σημείο όπου η θάλασσα, ο ουρανός και το πράσινο συνυπάρχουν αρμονικά. Και τα στοιχεία αυτά δημιουργούν όλες εκείνες τις προϋποθέσεις που είναι ικανές να δώσουν δύναμη στο άκουσμα της τέχνης και να δημιουργήσουν εμπειρίες «μυσταγωγίας», να συνθέσουν ξανά την μαγεία του Sani Festival που έχει αφήσει το στίγμα του στον πολιτιστικό χάρτη της χώρας.
Λίγο πριν συμπληρώσει μια συνεχή παρουσία 30 ετών, το Sani Festival μετρά μια μεγάλη απουσία: αυτή της επί σειρά ετών καλλιτεχνικής διευθύντριάς του, Όλγας Ταμπουρή-Μπάμπαλη. Η επανεκκίνηση ενός θεσμού που με τόσο πάθος υπηρέτησε και ανέδειξε, δε θα μπορούσε παρά να αφιερωθεί στην ίδια.
Μπορείτε να δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα ΕΔΩ
Ο Χώρος
Εδώ και 27 χρόνια ο Λόφος της Σάνης αποτελεί σημείο αναφοράς ως τόπος διεξαγωγής του φεστιβάλ και το ιδανικό σκηνικό για αξέχαστες συναυλίες.
Η τοποθεσία του Λόφου της Σάνης με τον μεσαιωνικό Πύργο αποτελεί το ιδανικό σκηνικό για συναυλίες και παραστάσεις χορού. Μέσα σ’ ένα τέτοιο περιβάλλον όπου η θάλασσα, ο ουρανός και το πράσινο συνυπάρχουν αρμονικά, δημιουργούνται όλες εκείνες οι προϋποθέσεις, που είναι ικανές να δημιουργήσουν εμπειρίες, να δώσουν δύναμη στο άκουσμα της τέχνης, στην οπτική απόλαυση, αφήνοντας τόσο στους καλλιτέχνες όσο και στους θεατές ίχνη «μυσταγωγίας», επιτρέποντάς τους να ανυψωθούν πέρα από τα κοινά και τετριμμένα.
Στην πορεία των χρόνων, όσο το πρόγραμμα του Sani Festival εμπλουτιζόταν και με άλλες μορφές τέχνης, γεννήθηκε η ανάγκη για χρήση και άλλων χώρων. Έτσι, καθιερώθηκε ο κινηματογράφος Ορφέας ως ο χώρος πραγματοποίησης συναυλιών κλασικής μουσικής και κινηματογραφικών προβολών, και το Garden Theatre για τις παραστάσεις της ενότητας Avant Garde Theatre, ενώ η ανάπτυξη νέων χώρων για εκδηλώσεις με γνώμονα πάντα την ποιότητα, αποτελεί ένα από χαρακτηριστικά του φεστιβάλ που του έχουν προσδώσει και το στίγμα του στον πολιτιστικό χάρτη της χώρας.
Μπορείτε να δείτε περισσότερες λεπτομέρειες για το Sani Festival ΕΔΩ